《海霧》:台灣商業電影的生存之道

撰文： Kantorates | 發布日期： 2020年11月10日

海霧 Abyssal Spider

評分: 7/10
年份: 2020
片種: 奇幻
導演: 錢人豪
主演: 王陽明 、鄭人碩、柯佳嬿 、李李仁 、李康生 、連凱 、謝沛恩 、九孔

憑喪屍片《Z-108棄城》和《屍城》等廣為觀眾熟悉的台灣導演錢人豪，經常被批評劇本處理欠佳，甚至有說是亂拍一通。不過他近年轉戰中國內地，拍過的驚慄片如《京城81號2》，則喜見進步。直至今年他再次拍攝熟手的驚慄題材《海霧》(內地版改稱《怒海狂蛛》)，不論在劇情或場面經營方面，都更上一層樓。

相對於《海霧》這一個尚存懸念的片名，《怒海狂蛛》則比較直截了當地說明了故事大綱。影片劇情講述前拯救隊成員阿傑(王陽明)因為一次救人失誤導致意志消沉，數年後他為了女兒著想決定重新振作，跟隨外父(連凱)的漁船出海捕魚。可是船上眾人各懷鬼胎，都視阿傑為眼中釘。另一方面，眾人從海中捕獲神秘的海蛛型生物，全船上下生命危在旦夕...

目前要在大中華地區拍攝大製作，都無可避免地必須依靠中國內地的龐大資源。事故台灣不少擅長拍攝商業片的導演，近年都紛紛選擇進入中國拍戲，例如以《盛夏光年》揚名的陳正道，近年便把創作基地搬到內地，拍過《101次求婚》和《催眠大師》等賣座電影。錢人豪也是一樣，由於他喜愛拍攝的類型，都需要較理想的製作條件支援，所以北望神州是必然之路。他在數年前拍攝《詭鎮》和《屍城》時，獲香港資金支持，得而打開內地市場，其後執導純內地片《京城81號2》，終於站穩陣腳。今次的《海霧》，應該也是聯合制作，在比較充裕的投資和資源分配下，總算拍出合格的通俗娛樂效果。

錢導以往的作品，對視覺效果的重視，遠高於劇情邏輯和合理性，例如《屍城》的劇本便特別斷裂，前後段無法連接。不過自從《京城81號2》開始，他似乎終於下定決心整頓劇本創作一環，影片故事涉及前世今生，時空交錯，但敘事卻出奇地流暢，感覺如脫胎換骨。今次《海霧》的故事結構，相對來說比較簡單直接，編導的掌握自是更為得心應手。其實這類型海難冒險片的結構都是大同小異，正如荷李活不少同類的B級製作，主角都是因為過往做錯事的愧疚而變得消沉，然後透過一系列的冒險恢復，成功達成自我救贖。

《海霧》的情節，基本上也是相同套路，主線劇情問題不大，唯一就是細節尚嫌未夠火喉。例如主角阿傑和前隊員兼好友阿泰(鄭人碩)的兄弟情，便描寫不足，以至後來兩人生死相搏和冰釋前嫌，並未能帶來預期的感動。女主角小菁(柯佳嬿)在戲劇上的作用，也令人生疑，尤其她的真正身分跟之前建立的懸念並不處於同等分量，感覺有點浪費，甚至可以說，她的角色魅力還不如另一名女船員(謝沛恩)。比較來看，全片性格刻劃最深刻，人物塑造也最豐滿的角色，應該要數反派丁哥(李李仁)，這個人物的完整性和複雜程度，比起愁眉苦臉得太平面化的男主角阿傑更強。題外話，李康生的客串演出顯示，有些演員真的只能在特定導演的鏡頭下發光，他在此片格格不入的口條、節奏和表情，真的可以「技驚四座」形容，這跟平時在沉默中發放光芒的他，實在相差太遠了。

至於作為影片主菜的怪物特效，以華語片標準來說已是合格，怪物出現的場面處理恰到好處，和歐美的B級片沒差太遠，特別是跟導演之前幾部作品比起來，進步頗為明顯。再者，影片在內地是放在愛奇藝的網絡平台播放，在小小的電腦屏幕或闊屏電視上看，應不會看到破綻。

台灣需要一些面向國際影展的藝術大導，也需要能拍賣座商業電影的導演。錢人豪和陳正道等新一代導演前赴內地拍片，其實沒有什麼不好，不是每個人都像魏德聖拍《塞德克.巴萊》那樣幸運，像《海霧》一樣拿兩岸三地資金拍台灣人為主的商業片，對於促進台灣商業電影發展，或許不是壞事。

文: Kantorates