說好的火舞女郎呢？-《棄城Z-108 》角色篇

撰文： bio-man | 發布日期： 2012年06月01日

嚴格說起來，這部作品並沒有所謂的主角，首先在於故事線的龐大，導致整部作品沒有一個清楚明白的主線劇情。因此使得整部片呈現出來的，是透過各自獨立的故事線將作品本身的世界觀逐步建立。而在這前提下，角色當下的故事情緒能否引起觀眾共鳴，就顯現出導演與演員的溝通與情緒引導是否精準。

然而整部作品下來，因為角色的混亂，加上故事線的集中不足，所以除部分較有發揮的演員稍微能給予觀眾一些既有的事後印象，多數角色因為劇本（以及拍攝時間上的限制）所以並沒有太多的發揮，以下就筆者個人印象較為深刻的幾位角色去進行評論…首先，沒有分先後，就是純粹的想到就寫；其次，沒被提到的人也不用心灰，不是你們演的不夠好，而是因為劇本的限制，使得你們的角色沒能有更好的發揮。

LINDA （姚采穎飾）
其實片中的第一場獨角戲來說，導演比較傾向於建構這個已經毀滅的世界，在這個段落裡，姚采穎的發揮並不多，且在與活屍相見歡的那個驚嚇點與之後的逃生過程，不知是情緒上投入太多以至於失真；又或者是本身情緒位的節奏尚未到達，筆者沒能感受到當下角色應有的情緒與反應。但單就氣氛營造與純粹的故事推演之節奏，其實這場戲又是及格的…因此筆者會傾向於演員的表現仍欠缺應有的火喉。

在之後被變態（導演自己下海演出）囚禁的故事線，雖然整體上是導演向日式B級片靠攏的成份居多，但姚采穎在角色的憤怒、無助、絕望感，整體表現卻能明顯感覺出與片頭逃生戲的不同，加上之後砍殺變態的一場報復戲與怒視日籍殺人犯（Yukiya 飾）的堅強感，雖然在故事上的跳TONE以至於角色的轉變太過突兀，但單就這幾段的演出，卻足以扭轉筆者對於頭演出欠佳的既有印象。

因此對於姚采穎在角色的詮釋上，除了片頭的那場戲較有不完美的缺憾；還有故事轉場上的突兀，造成角色的情緒轉折欠佳，作為一部初挑大樑的作品，已經算是有不錯的表現了。

大嫂（史克倫飾）
如果說姚采穎的角色是向一般人在變故中所逐漸的一種轉變，加上角色設定為母職者，因此是走所謂女性陰柔路線這個方向靠攏。那說史克倫的角色是向『御姐/阿嫂』這個女性卻更具陽剛氣質的形象靠攏，在分類上如此應不為過。

對比於姚采穎的挑大樑演出，史克倫算是片中在角色戲份不多卻讓人印象深刻的女角之一。片頭夜店群P派對的一場戲，在導演對於黑色電影手法處理得宜下，史克倫的陰柔感（大哥的女人）有了初步的建構；之後逃生到戲院的兩場戲，除卻導演共用了杜琪峰所建立的一套『阿嫂即為黑色電影中的慾望象徵』這個觀點，在廁所痛毆幫派小弟（李笠豪飾）的一場戲則呈現出這個角色本身的強勢與專一（嚴守『大哥的女人』這個界線）。然而在故事走向秩序的崩壞這個前提下，阿嫂的死去，似乎成為了一種必然的結果。因此當活屍化的阿嫂出現在眾人面前時，大哥（戎祥飾）在殺與不殺的掙扎，其實某種程度上也代表了這些人最終是全滅的命運。

因此不同於姚采穎在目的上的單一（只想找回自己的孩子，最後卻是唯一能帶著孩子逃出生天的人），史克倫的角色在片中的重要性是象徵著秩序最終的崩盤。也因此史克倫本身較為御姐的氣質，反而是促成了角色本身先天魅力的條件，因而無需太多的投入，即能給予觀眾一定程度的投入。

特戰隊女警（林佳陵飾）
女性角色中，這是相對弱勢的其中一個角色，除了在殺出重圍的時候有一段與男性友人的隊員對話的劇情，之後就是直接跳接到戲院以及最後慘遭活屍化的史克倫咬死的收場。但是在殺出重圍時與隊員的一段對話，算是某種程度上有側面的描寫到這些人較為人性的一面。因此雖然林佳陵的戲份不多，卻還是給予筆者一定程度的印象。

日本記者（仲村絢香飾）
仲村的角色在片中也是相對弱勢，除了幾段慘叫的笑點，發揮空間不高。雖然明顯是有著將故事帶入『後設』的意圖（當身為一個新聞旁觀者也成為事件本身的當事人），卻很可惜的在其他故事線相對突出的條件下，反而成了一個可以精簡甚至是刪除的角色。

MIA （魏靖軒飾）
與日本記者以及特戰隊女警可算是本片中的三位遺珠，魏靖軒的角色其實也算是刻劃上相對薄弱的一個存在，但面對殺人魔男友的崩潰卻仍是讓筆者印象深刻。在故事上來說，其實可以算是與史克倫的角色達到一個對照，在身份設定上可以算是一個『枷鎖』的象徵，如果史克倫象徵的是『秩序』；那魏靖軒可以說是『人性』的象徵，當日籍殺人魔將特戰隊副隊長（副導演Puck 飾）殺害時，除卻故事意義上的秩序完全崩毀，也呈現出人性的幻滅，取而代之的是絕對的獸性。

CHLOE、男童（克蘿依、蘇品杰飾）
對比於克蘿依在片中算是本色演出，蘇品杰的角色在面對母親死亡的無助更讓筆者有著深刻的印象。這兩個孩童的角色，在片中的角色更多成份所代表的是『希望』，如果說LINDA因為失去了CHLOE而變得堅強卻也同時的向陽剛的特質靠攏，那男童的角色則是適時的挽回了LINDA所逐漸喪失的母性特質。

雖然不少人認為CHLOE的角色是一種多餘的存在，但這確實是之於故事與角色性格上的一種互補的必要性。

特戰隊隊長、警務高階長官（太保、高捷飾）
其實一般在這類故事裡，這個部分的角色是設定為炮灰或是純串場的用途，但在太保與高捷的演出下，串場的角色卻成為了故事中少有的理性角色（欲顧全大局，卻又掙扎於對於弟兄安危的牽掛）；而特戰隊隊長的角色雖然在發揮上是相對單一化，卻仍是相當立體，演員的能力在這裡暫了很大成份的功勞。

特戰隊員（朱木炎、杜宇航飾）、特戰隊副隊長（副導演Puck 飾）
不同於同樣演出特戰隊員卻相對被邊緣化的秦偉（已近乎是背景看板的程度），朱木炎以及杜宇航除了提供一點拳腳功夫的視覺饗宴，更多成份是先後以較具爆（笑）點的方式毆打了飾演大哥手下的王毓霖，不過撇開拓展市場的意圖，將這兩角濃縮為一個角色也是一種不錯的方式。

而副導演自己下去演出的特戰隊副隊長，其實除了與SONA的對話以及被Yukiya 飾演的殺人魔殺害的戲較有發揮，大多數時候其實與背景演員無異。

大哥手下（李笠豪、小KEVIN、王毓霖飾）、二哥KEVIN（李耀鳴飾）
看著兩個KEVIN哥與嘟嘟哥在同一場戲出現，還有什麼比這更有讓人印象深刻的鏡頭（笑）。大KEVIN哥在片中的表現算是很中規中矩，相當符合配角應有的樣子；小KEVIN哥則是在整體形象上相對突出（不同於筆者的表哥ICE的感覺，相對的較狂）；李笠豪（ICE）則是對比於之前參與的電影，稍微有一些發揮的機會；至於王毓霖的角色…雖然整體上是為丑角的演出，但可能是因為有過多次電視演出的機會，在角色演出上相對比其他同為演出小弟的角色搶眼（絕對不是因為那充滿視覺效果的造型！大誤～）

外籍毒犯（JOSH、SONA 飾）
一直到JOSH變成活屍前，這兩位的角色算是包辦了不少的黑色幽默笑點，而不同於JOSH後來因為變成活屍而相對沒那麼多戲份，SONA算是某種程度上的把純粹只想活下去的感覺演出來了。其中與副導演的一段對手戲表現的很不錯。

變態魔（導演自己下海）
除了被姚采穎砍殺時的一段話較引起筆者的共鳴，其他的幾段變態強暴戲，能把角色演到這麼討人厭也不簡單了（啊～導演，不是本來說不會自己下海嗎？）。而與Yukiya的對手戲，當後來Yukiya的角色其實是個殺人魔的身份曝光時，回想起這一段對手戲，其實難免會有點發寒…

幫派大哥（戎祥飾）
如果從大陸片《瘋狂的賽車》是奠定戎祥的丑角幫派老大的形象之開始，那在《混混天團》的形象補足，似乎可以說是為本片中的大哥做足了一定程度的延伸之準備。也即是本片中的戎祥之角色，在某種程度上是消費了既有的銀幕形象，除了兩段日本B級特攝片之特殊造型，其他部分並沒有太多突破，除了面對活屍化的史克倫的一段掙扎，這部分演的很好。至於被多數觀眾虧的『自肥』劇情…其實那真的拍的很辛苦，一點都沒有『肥』到。（祥哥，您的太太在您背後，她非常火！）

日籍殺人魔（大西由希也飾）
說真的，能在戲份不多又劇本受限的前提下，依然將角色的層次感發揮的這麼好，Yukiya的表現絕對是沒有話說的。尤其是身份被Puck演出的特戰隊副隊長識破前後，短短的一分鐘不到的時間，從溫和的男人開始出現焦慮到最後被識破的兇性大發，說Yukiya日後大有可為，應該沒有人會反對。