荒野機械人 - 改編自美國作家暨插畫家Peter Brown 筆下最受歡迎兼獲獎無數 【紐約時報】銷量冠軍的同名繪本小說

撰文： 編輯部 | 發布日期： 2024年09月13日

荒野機械人 Wild Robot, The

資料
發行: 環球影業
導演: Chris Sanders 基斯桑達斯
聲演: Lupita Nyong’o 雷碧達尼安高、Pedro Pascal 貝哲羅柏斯卡、Catherine O’Hara 芙蓮奧哈拉
級數:I
片長:102分鐘
上映日期:2024年10月1日

故事大網

夢工場近年最大突破的動畫力作 ——《荒野機械人》(THE WILD ROBOT)，環球影業發行，今個秋天首曝大銀幕，在全球一片驕人口碑之下驚喜現身！改編自美國作家暨插畫家Peter Brown 筆下最受歡迎兼獲獎無數、【紐約時報】銷量冠軍的同名繪本小說，由《馴龍記》、《古魯家族》金像提名大導演掌舵，用刺激感人、惹笑幽默兼備的自成一閣風格，講述機械人ROZZUM 7134（簡稱Roz）在遇上海難後流落無人島上的故事。Roz 面對眼前惡劣環境，必須與島上動物打成一片好好生活，他還收養了小鵝孤兒，從這些關係中學懂怎樣追尋自我、審視科技與大自然之間奧妙的真意義⋯

《荒野機械人》改編自美國作家暨插畫家Peter Brown 最受歡迎兼獲獎無數、【紐約時報】銷量冠軍的同名繪本小說，由《馴龍記》《古魯家族》金像提名大導演基斯桑達斯掌舵。電影的英語版本由奧斯卡影后雷碧達尼安高 （Lupita Nyong’o）聲演主角機械人羅茲，而香港的粵語版配音演員同樣極具份量，邀請到樂壇天后容祖兒星級聲演！對於祖兒來說雖然這不是她第一次為動畫配音，但這次的配音她也坦言具有挑戰性：「因為今次是聲演一個機械人，要保持著機械人聲線，不可以有太多感情，但角色卻隨著故事會慢慢增加情感，然而它始終是一個機械人，配音時語氣上不能太用力又不能太有情緒，都是一個挑戰。」在一開始接觸這部電影時，已大受感動的她，直言第一次睇片已經喊到眼腫：「好感動今次能遇到羅茲這個角色，在睇試片時已經睇到喊，眼都腫哂，實在有太多感動位。」

祖兒表示之前接的配音角色都跟自己性格很吻合，而今次也不例外：「如果自己與角色相似，配音時就特別落力和有感情，我相信很多真實的感情可以透過自己的聲音呈現出來。」電影公司為祖兒拍攝宣傳短片及照片時，工作人員都驚訝於祖兒對角色的投入程度：當祖兒被要求跟海報上的羅茲一樣神情拍攝時，所有動作表情都是一Take完成！而拍攝宣傳片時，祖兒更自動波以戲中機械人語調說話，更自然地由機械人聲線慢慢轉自充滿感情的語調，讓大家恍如見到機械人羅茲活現眼前！

故事講述機械人「羅茲森7134號」海難後流落無人島上，面對眼前惡劣環境，她學習與島上動物打成一片，更收養了一隻小雁孤兒，付出百分百真摯母愛之心把他撫育成年。直至小雁學識飛行一日，掀起了連場翻天覆地的變化⋯ 電影除了帶出一闕感人的收養故事外，也從這些關係中讓觀眾學懂怎樣追尋自我、審視科技與大自然之間奧妙的真意義。

《荒野機械人》對生命體會的影響力

美國作家Peter Brown的《荒野機械人》（The Wild Robot），講述機械人羅茲（Roz）被困在無人島上的故事。原作故事強調善良、堅韌、為人父母以及大自然與科技之間的相互影響，頌揚多元家庭、接納和歸屬感，深刻反省生命的意義。《荒野機械人》已成為學校教材並引起了超越其目標讀者的共鳴。這次負責編導的基斯桑達斯（Chris Sanders），選擇這故事作為夢工場動畫的項目，並早就意識到改編《荒野機械人》成為動畫電影的潛力。原作者Peter Brown也有製作動畫背景，他對今次製作沒那麼擔心，也允許夢工場根據他的作品製作電影。

夢工場於 2024 年秋季迎來其成立 30 週年紀念，繼續追求藝術創作的新水平，對於能夠將《荒野機械人》搬上大銀幕而感到驕傲。在計劃把這書改編成電影時，製作團隊的目標是極力展現原作裡的敘事力，同時，忠於Peter Brown想表達的各種元素，最重要是突破動畫電影的視覺界限，並將這創作思維貫穿在整個複雜的情感敘事之中。正因團隊意識到將這故事動畫化的潛力，特別是大部分角色們都是非人類。導演基斯桑達斯指出：「創作這電影，最讓我意想不到的樂趣就是真實地描繪動物。在動畫中，常有將動物擬人化的傾向，賦予牠們人類特徵。但《荒野機械人》最與眾不同之處在於島上的生物，在說話能力上雖然有些擬人化，但在其他方面，牠們的行為卻與真實的動物無異。主角機械人羅茲（Roz）的旅程最關鍵時刻就是發現一顆未孵化的蛋，而一隻小鵝就快要誕生了。牠很快與羅茲建立牢不可分的關係。這標誌著羅茲的「新任務」正要開始：要培育和照顧這隻小鵝。讓羅茲對生活、愛和告別至親的痛苦有深刻的見解。」

如法國畫家莫奈繪出宮崎駿的奇幻森林 《荒野機械人》的美術世界

製作團隊在導演基斯桑達斯的帶領下，致力於突破動畫美學與視覺風格的界限，務求製作出能超越故事本身感染力的畫面及獨特的視覺效果。團隊選擇手繪動畫風格，靈感來自於夢工場一些作品、早期迪士尼經典作品如《小鹿斑比》及吉卜力工作室 / 宮崎駿的動畫電影中的森林的質感，此舉令電影的視覺風格和質感大大提升，讓所有參與其中的動畫師感到驕傲。團隊直言，整體效果簡直超出了他們的預期。

製作單位非常注重塑造敘事和視覺效果，以及探索電影的主題和情感深度，讓這故事提醒我們與自然世界的連結以及同理心的重要性，完美地描繪一個人如何不需要身為親生父母來履行家長的角色。羅茲發展出母性的歷程以及與小鵝不斷發展的關係，放大為人父母的複雜情緒。這故事也強調以「善良」作為指導原則，也塑造創作團隊所信奉的價值。

對導演基斯桑達斯來說，將《荒野機械人》搬上大銀幕，絕對是一次深刻的個人和電影創作體驗，他對這個計畫感到自豪，並對那些將自己創作的故事和人物帶進大眾生活的藝術家表示敬佩，「這故事宣揚與我們生活息息相關的日常，並反思為人父母、童年、家庭的本質，學習超越約定俗成的人生規劃與規範。」

主要角色及聲演演員介紹

羅茲 Roz（容祖兒 粵語聲演 / 雷碧達尼安高Lupita Nyong’o 英語聲演） 機械人Rozzum 7134，也稱為羅茲Roz，由金像女演員雷碧達尼安高聲演英語版，而粵語版則由容祖兒聲演。羅茲被困無人島上，還養了一隻小鵝來為自己帶來「目標」。雷碧達尼安高和導演基斯桑達斯努力尋找出屬於羅茲的聲音，將其從呆板的「機械人聲」轉為「情感豐富」的聲音。雷碧達尼安高發現這段經歷很有意義，是她演藝生涯一個重要演出，「羅茲從一個『理性』的機械人，變成富有同情心的機械人，從島上的野生動物身上學會了善良和同理心。我希望觀眾能享受這故事的情感，培養每個人內在的善良，在面對變化同時能保持自我。」

阿飛 Fink（貝哲羅柏斯卡Pedro Pascal 聲演） 近年以《曼達洛人》、《最後生還者》大熱的男演員貝哲羅柏斯卡，在他的首部動畫配音電影中飾演狡猾的紅狐狸獵人阿飛。隨著阿飛與羅茲化敵為友，阿飛由最初展現的孤獨感慢慢發生變化，上了寶貴的人生一課，並展現其機智、創造力和忠誠的性格。帕斯卡發現，錄音的過程既有趣又富有挑戰性，讓阿飛增添了一種頑皮，他發現導演的指導具啟發性，讓他能夠盡情發揮幽默感。

阿亮 Brightbill（基特康納Kit Connor 聲演） 阿亮是一隻由羅茲飼養的鵝，它以真誠、誠實和樂觀的態度面對著歸屬感和身份的挑戰。由《權力遊戲》男星基特康納聲演的阿亮，由一隻脆弱的小鵝成長為堅定的青年。在故事中，他向羅茲傳達了善心和愛，他倆的相知相交，強調同理和接納之心，成為克服面前所有挑戰的力量。在首次為角色錄音期間，基特康納將真實情感注入阿亮聲音，他的聲演力絕對讓人印象深刻。基特康納的精彩表演，成功協助觀眾探索阿亮與羅茲關係中細微的感情牽絆提供豐富的基礎。

粉尾 Pinktail（嘉芙蓮奧哈拉Catherine O’Hara 聲演） 粉尾由實力星女嘉芙蓮奧哈拉聲演，是一隻負鼠媽媽，以務實和生活智慧教導她那群極度活躍的負鼠寶寶。雖然，她要一力照顧大量孩子，卻可以輕鬆辨別出哪個孩子尋求關注……她的幽默反應，帶著母性和微妙悲傷，容易讓觀眾產生共鳴。當粉尾觀察到阿亮在羅茲身上留下印記時，她直言不諱地告訴羅茲她與阿亮的關係已密不可分，而粉尾的母性更是羅茲學習的渠道。嘉芙蓮奧哈拉稱讚導演的願景和幽默感，「這故事提醒人們家庭的重要性，我本著愛和奉獻精神來聲演這角色。」

長頸Longneck（標尼菲Bill Nighy 聲演） 長頸由老戲骨標尼菲聲演，是島上最年長、最有智慧的鵝首領。在一年一度的遷徙期間，他肩負保護數千鵝隻安全的重任。長頸對變幻莫測的人生持開放態度，牠敏銳的觸覺能感受到阿亮的特質，將牠加入遷徙陣營。《荒野機械人》呈現的精緻視覺體驗，讓標尼菲留下深刻印象：「這電影將印象派與大自然生物結合，故事本身具深度啟發性和感染力。如此宏觀的電影，確實要在大銀幕上欣賞。」

維查 Vontra（史蒂芬妮許Stephanie Hsu 聲演） 《荒野機械人》擁有來自Universal Dynamics 的各種機器人，而維查就由史蒂芬妮許聲演，是個行政類機械人，具有穿透力的聲線，卻又巧妙地傳達出某種「惡舌」味。史蒂芬妮的精彩聲演，令維查很有立體感，在其開朗的外表下卻是完全無情。當維查領導尋回羅茲的任務時，來自羅茲的反抗讓維查暴露真性情。維查絕對是 Siri 的神級進化版。

阿杉 Thorn（馬克漢米爾Mark Hamill 聲演） 阿杉是島上一隻令人懼怕的灰熊，由《星球大戰》飾演經典角色Luke Skywalker的馬克漢米爾聲演。導演及監製們對這選角決定感到非常興奮，而馬克漢米爾閱讀整本原著和研究劇本，為演出做好準備。他預計觀眾會對《荒野機械人》中的情感深度而感到驚訝，「書中阿亮要遷徙並留下羅茲的場景非常催淚，在電影中，這些情感比原著再增加了達深度。即使沒有音樂，這些表情，尤其是眼神的表達，傳達如此多情感流溢。一部具有感染力的電影很罕見且有價值。」

哨牙葉 Paddler（馬特巴里Matt Berry 聲演） 哨牙葉由演員馬特巴里聲演 — 一隻脾氣暴躁、性格孤僻的海狸，控制慾也很強，但事實證明，牠出乎意料地成為拯救島嶼的關鍵，「最初，這角色是為表達一些搞笑gag而設，但後來，因為馬特的出色表現，令角色有了很大的發展空間。我們對 哨牙葉的劇情線進行了一些微調。馬特的精彩表演甚至讓我們在片尾字幕中添加了與哨牙葉的額外場景，因為，我們覺得觀眾肯定想看多一點。」導演說。

猛雷 Thunderbol（榮雷美斯Ving Rhames 聲演） 猛雷電是一種威嚴而令人生畏的掠食性獵鷹，以其在天空中的英勇而聞名。儘管個性威嚴，但猛雷還是阿亮的飛行教練。這角色需要一把洪亮的聲音，劇組就找來榮雷美斯聲演這角色。導演表示：「猛雷具有一種傳奇色彩，聲音必須令人難忘及辨認度高。透過榮雷美斯的聲音，猛雷的性格從他的第一句話，壓場能力清晰可見。他散發出自信、高效和嚴肅態度，同時又保持幽默感。」

製作簡介：羅茲Roz 的設計及特色

羅茲的設計，由多個部門聯手參與創作，目的是平衡機械人的「本質」和務求有力地反映其情感上的「成長」，而負責角色設定的尼高瑪烈（Nico Marlet ）和美術總監烈治沙斯里洛（Ritchie Sacilioc）主責完善化羅茲的外觀，而其準確性則由立體模型總監 Hyun Huh負責。

動畫總監積及贊臣（Jakob Jensen） 透過羅茲的肢體語言來傳達其情感。造型總監巴迪斯雲奧斯度 （Baptiste Van Opstal） 強調了羅茲與環境之間應有強烈的對比。製作設計師雷蒙茲伯（Raymond Zibach ）引入了稱作為「羅茲視角」的手法以象徵羅茲的成長之旅；造型總監麗莎絲莉康納（Lisa Slates Connors） 則負責監督外觀上的微細轉變 — 羅茲在故事中不斷發展及成長，身體也從乾淨、清爽的形狀轉變為有更多的污漬和刮痕。

羅茲的動態的開發，融合了黑白年代笑匠巴斯特基頓（Buster Keaton）和差利卓別靈等大師的傳統默劇表演藝術。而羅茲的設計，包括各種「功能」，例如 USB 手指、鏟、攀爬爪、多功能手臂、能發射火焰的手指以及可轉變為滅火器的硬碟。羅茲也配備了行車燈，在黑暗中會自動亮起，類似於智慧汽車。這些燈還具有摩斯密碼隱藏訊息。其頂部指示寫著「Universal Dynamics」，而底部指示燈表示「7134」。羅茲的設計過程包括將其概念也專注於功能和視覺上的特質。

動畫師探索了羅茲的感知概念，研究動物如何透過動態吸引其他生物的注意力，並隨著時間更遞調整羅茲的動作。羅茲在旅程中，會與不同的物料，如金屬、木材和植物等產生互動，這些過程都經過動畫師團隊的精心處理，以反映及展現羅茲的適應和融入自然環境的能力。再加上出色的聲效設計團隊，與動畫師們通力合作，活現羅茲的機械聲音與森林的自然聲如何和諧地融合。燈光團隊使用先進的技術，在羅茲的金屬表面上，創建逼真的陰影和反光位。羅茲的處理器為A-113 — 這是對加州藝術學院動畫教室的致敬彩蛋，而加州藝術學院就是本片導演的母校。

音樂、特效與動畫製作簡介

在所有電影創作裡，音樂不僅是背景聲音，本身也包含「故事敘述者」的功能。在《荒野機械人》中，作曲家Kris Bowers在音樂和敘事之間，創造出強大的化學作用。Bowers以音符來豐富故事裡想凸顯的情感和角色特質，透過音樂重現跟原作一樣強烈的情感，產生一個讓觀眾隨著故事的情感世界。本片的配樂具有羅茲、阿亮和阿飛的主題音樂，以及代表著家庭和社群的主題負責配樂的Kris Bowers根據不同場景的劇力及故事發展來創作主題音樂，而這故事錯綜複雜的敘事結構才得以被充分利用，確保觀眾能體驗一趟情感迭蕩的旅程。

創作團隊還故意在場面對留白位來讓配樂發揮它的催化力。導演強調，音樂對增益場面整體情感的深度方面有著極重要的作用。團隊策略性地為音樂保留了沉默時刻作留白，目標是為阿亮起飛的史詩式遷徙場景提供強大的配樂推力，喚起一種原始、史前的自然浩瀚感，捕捉一種成就感及告別悲傷那種苦樂參半的情感。導演將這場景比作「送女兒上大學」的狀態，直到阿亮起飛時音符爆發的高潮。

動畫創作簡介- 糅合傳統科技與現代藝術

電影《荒野機械人》糅合傳統科技與現代藝術，為觀眾帶來視覺和感情上的震撼和感人至深的電影體驗。每個鏡頭、每張定格都經過團隊動畫師的精心製作，展現動畫製作技術和實力的完美融合。觀眾透過羅茲的進化，體驗這電影如何力臻突破動畫製作的界限。團隊由宮崎駿到莫奈的作品汲取靈感，包含由 15 位藝術家組成的團隊創作結合了傳統和數碼技術，以不斷變化的色調傳達故事中的情感轉變和敘事節奏。

動畫由視覺藝術家、概念藝術家和動畫師之間的合作產生一種有凝聚力的視覺語言。《荒野機械人》的世界，設定在不遠的未來，整個世界觀涉及故事中那間名叫Universal 是Dynamics的公司，那就研發 ROZZUM 7134 的公司。機械設計師薛瑪特Syd Mead，憑著作品《銀翼殺手》（Bladerunner）和《電子世界爭霸戰》（Tron）打響名堂，而負責《荒野機械人》的設計團隊也從他及其他科幻藝術家身上汲取靈感。特效團隊為影片創造了47種動物，並在製作遷徙過程中處理數千隻擁有數百萬條羽毛的鳥類的動畫。整個遷徙過程共有 28,710 隻鵝，其中包括亮阿亮和長頸。

說到羽毛，鼓事中出現的鳥類，總數共102,838,147 根羽毛和 80,000 隻蝴蝶，是為遷徙場面和羅茲發現樹上滿佈覆蝴蝶的場景而製作。另外，史詩般的島嶼攝影：《狂野機械人》的攝影指導表示，慧強調島嶼的規模和雄偉，就以紀錄片風格的方式展示其壯麗廣闊的風景、洶湧的海浪和飄逸的雲常彩態。利用先進的視覺效果來創造動態天氣模式、逼真的水模擬和身臨其境的自然環境。電影攝影師、視覺效果藝術家和燈光技術人員之間的共同努力確保了實景鏡頭和電腦生成影像的完美融合。

導演 — 基斯桑達斯（Chris Sanders） 基斯桑達斯（Chris Sanders）為美國導演、監製、動畫師及配音演員。1997年參與迪士尼動畫電影《美女與野獸》（Beauty and The Beast）的故事創作；1998年擔任動畫電影《花木蘭》（Mulan）編劇。2002年執導個人首部動畫電影《史迪仔》（Lilo & Stitch）。2010年，與甸狄布洛斯（Dean DeBlois）聯合執導動畫電影《馴龍記》（How to Train Your Dragon），該片入圍第83屆奧斯卡最佳動畫長片，他憑此作奪得第38屆安妮獎最佳動畫電影導演獎、編劇獎 。2013年，與卻迪米高（Kirk DeMicco）聯合執導動畫電影《古魯家族》（The Croods）。2020年，他執導首部真人劇情片 — 由夏里遜福 （Harrison Ford）主演的《極地守護犬》（The Call of The Wild）。

資料提供:Spotlight Promotions Ltd.