日本東京電影主題遊記 (2023年版)

撰文： Kantorates | 發布日期： 2023年11月04日

電影迷訪日，不其然想找一些和電影和動漫作品有關的主題景點。日本動漫發展蓬勃，相關主題設施、景點、商鋪多不勝數，幾乎總有一處在附近，比起便利店還要頻密，但說到電影的周邊，尤其是年代久遠的經典電影紀念地方，真的不算太多。

在東京尋找電影歷史遺跡，不是特別容易的事。國立電影資料館固然是必去之地，東京都範圍內不少地區，其實也不乏看點。知名如電影天皇黑澤明和小津安二郎，在東京並沒常設博物館或紀念場所，倒是仍然在生的大導演山田洋次，有其專題博物館，這還得歸功於他的系列作品《男人之苦》，因為山田洋次的博物館，其實是寅次郎(《男人之苦》男主角)博物館的一部分，日本人喜愛渥美清飾演的寅次郎，為其建立博物館，作為導演的山田洋次，自是受到愛屋及烏的對待。

至於動漫迷的好去處，更是多如繁星，除了為人熟悉的吉卜力美術館、藤子F不二雄博物館，還有調布的鬼太郎茶屋、台場的高達基地、橫濱的高達工廠等，另外，要買動漫相關精品，除了人所共知的秋葉原，其實也有好幾個值得一行的商場。本文內容和照片全為作者本人最近親身遊歷見聞，並非網上資料搜集，望能為讀者提供較準確的第一手旅遊資料。如有錯漏或疑問，歡迎留言指教。

東京國立電影資料館

不少國家或城市，都設有官立電影資料館，例如香港地區的電影資料館，設於港島區西灣河，相信不少影迷都曾到訪。東京的日本國立電影資料館，代表全日本的電影歷史，而非獨是關東地區。資料館位於銀座附近，如果去銀座購物，可順道前往，由最繁忙的名店購物區步行過去，不過五至十分鐘左右，非常方便易往。

日本電影歷史悠久，但從外面看來，資料館建築物不會比香港電影資料館大，只是玻璃外牆的設計，倒是有幾分相似。和香港電影資料館外牆貼滿主題展覽巨幅宣傳海報一樣，日本電影資料館大樓的外牆，也貼上不少巨幅相關節目訊息，當中最搶眼的就是我參觀時正在舉行的名導演大島渚紀念展。

資料館大堂頗為闊大，經詢問處查詢，得知展覽廳在七樓，其餘樓層則包括戲院和資料檔案室等。記得香港電影資料館的特展，例如上述的漫畫電影巡禮，是免費入場，而且還有專人即場演講介紹，展廳外的大堂展區也是免費開放，相比之下，日本電影資料館的展覽廳則需收費，但成人票價僅250日圓，等同港幣14元左右，並不昂貴。值得一提，票價是包括常展和特展，由於兩個展區相連，必須通過常展區域才能到特展區，所以即便以往已經看過常展，只是為特展而來，還是必須買票。

所謂的常展和特展，其實加起來的展區都不是很大。只是麻雀雖小，五臟俱全。常展主要介紹日本電影的歷史，展品包括最早期默片時代的文獻、拍攝材料和影片，一直到後來五、六十年代的電影，以及日本引以為傲的動畫製作歷史，好些名家大師的原稿劇本都有展出，好像在學時期研讀日本電影史必定看過的實驗電影，衣笠偵之助《狂氣的一頁》的劇本原稿、小津經典作《東京物語》的拍攝劇本等。展品多有中英日韓四種語言的文字說明，真正熱愛日本電影的影迷，應會覺得不枉此行。

至於大島渚的專題展覽，展品大多都是他的劇本原稿、電影製作文獻、甚至是經典作《御法度》的戲服等，影迷應會感到滿意。大島的作品我看過不少，但談不上影迷，所以都是走馬看花，純粹參觀一下而已。

喜愛日本老電影的觀眾，日本國立電影資料館是值得一行的地方，但如行程時間緊迫，錯過了也不會覺得非常可惜。

寅次郎博物館

對於新一輩的華人遊客來說，寅次郎博物館比起電影資料館更冷門，更少人造訪。畢竟《男人之苦》是幾十年歷史的老片，不計2019年的紀念作，對上一部已是九十年代上映，很多年輕觀眾可能還沒出生。不過對老影迷來說，這可是家傳戶曉的電影系列。

《男人之苦》是日本最長壽的電影系列之一，由六十年代末期開始拍攝，曾經有一段時間以每年兩部續集的節奏完成，因此由六十年代至九十年代中，不過二十多年的時間，卻能一拍四十多集。影片主角寅次郎來自東京都的柴又市，他在每集都會回到老家和家人團聚，或者到帝釋天寺院探望朋友，令到這個以往沒有受到太多關注的城區，一度成為旅客熱點。

雖然《男人之苦》系列已經完結(或仍然未完?)，但日本人對寅次郎的關愛不減，在柴又興建以《男人之苦》系列為主題的博物館，並於館內附設該系列電影導演山田洋次的作品展覽廳，成為影迷必去的景點。

柴又市距離東京市中心不遠，乘坐地鐵前往大約半個多小時左右，非常方便。到達柴又車站，立即就能看到寅次郎的蹤影。正如能登站以《多啦A夢》為主題為車站布置，柴又站的月台也是放滿《男人之苦》系列的相關資訊裝飾，走出細小的車站，更會看到寅次郎和妹妹的兩尊一比一銅像，還未到博物館已有多個打卡位。

寅次郎博物館距離車站約10至15分鐘的步行距離，最快路徑是穿過民宅區域，但建議繞遠一點的路，先到車站前的商業街走走，再到帝釋天寺院參觀，然後才往博物館進發。商業街充滿六、七十年代的懷舊古風，到處可見寅次郎的蹤影，是購買土產紀念品的好地方。帝釋天寺院不用多說，熟悉《男人之苦》系列電影者，都會覺得這個地方充滿親切感，想象當年寅次郎和寺院主持及好友在這裡的互動，緬懷一下電影中的當年情。

穿過平實的民宅，到達河邊之前，就是寅次郎博物館的所在地。這是一個井型長方建築，包括《男人之苦》主題展覽廳、山田洋次博物館和咖啡室等。旅客可用日英雙語的自動購票機買入場券，或到櫃台購買，票價500日圓，以館內設施和展品的精緻程度來說，算是合理。

我參觀當日是星期日，到場遊客不多不少，應該全是當地人，而且以長者居多，畢竟系列歷史悠久，就算不是在六十年代最早開始追看，現在都變花甲老人了。主題展覽廳其實不算太大(比上周說過的電影資料館大)，但展品頗有心思，例如入場後的放映室，便有精心製作的投影動畫，之後也有利用動態模型製作的寅次郎成長故事。不過說到最能獲得影迷歡心的，當然就是好幾個電影場景的一比一重建布景，包括寅次郎的家園、鄰家印刷廠、可供坐下的火車廂等。另一大驚喜就是縮小版的寅次郎家園和街區模型，製作非常精緻，值得駐足欣賞。出口前的牆上則有巨幅畫像，包括寅次郎的所有女朋友頭像，遊客要逐一辨認，相信要花不少時間。

至於山田洋次博物館，其實就是一個附設的展覽室，面積不大但五臟俱全，包括不少山田洋次過往作品的劇本、劇照、攝影機、縮小版模型及相關資訊，也有主題紀錄片的播放，一張票看兩個地方，是值回票價。相對來說，館內咖啡店售賣的《男人之苦》紀念品不多，可能還不如車站附近的商店豐富。

比起新宿、澀谷、淺草寺等旅遊熱點的人山人海，每個景點都大排長龍，柴又的小鎮風情，實是令人感到更舒服和放鬆。順帶一提，柴又所屬的葛飾區，對於資深動漫迷應該也是重要參觀點，因為當地龜有公園就是長壽漫畫《葛飾區龜有公園前派出所》(《烏龍派出所》)的發源地。

藤子F不二雄博物館

對於日本動漫迷來說，東京兩個必去的博物館，必然就是以宮崎駿動畫為主題的吉卜力博物館，以及《多啦A夢》原作者藤子F不二雄的博物館。

先講藤子F不二雄博物館。眾所周知，藤子不二雄是兩位漫畫家的共同筆名，包括原名藤本弘的藤子F不二雄，以及原名安孫子素雄的藤子不二雄A。這個位於東京鄰市川崎的博物館，只是以藤子F不二雄為主題，和藤子不二雄A沒有關係，因此喜愛後者作品《忍者小靈精》的漫迷應當注意，博物館並無包括任何藤子不二雄A的作品展覽，就算是兩人聯合筆名的《Q太郎》，除了頂樓的塑像和一些壁畫，其實也沒太多相關主題產品出現。

藤子F不二雄博物館和吉卜力博物館一樣，都不設現場售票，有意參觀者需提前買票。兩館都採用Lawson便利店的購票機售票，而且也為海外旅客提供英文版網上售票服務。不過2023年初起，藤子F不二雄博物館改變做法，取消Lawson英文版售票網站的訂票功能，海外參觀者只能選擇兩種購票方式，第一就是請求在日親友到Lawson便利店提早購票，第二就是到達日本後自行到Lawson便利店購票。前者不用多說，後者則應先到博物館網站閱讀購票指南。這是因為便利店的售票機並無英文版本，如果完全不懂日文，很難在其系統過關斬將買票，好在博物館網站的購票指南，提供非常明晰的英文圖解，旅客只要按著指示，很容易便能完成購票過程。

相對於吉卜力博物館的一票難求，藤子F不二雄博物館的門票其實並不難買，好像我就是在抵日後才購票，結果也能順利買到兩日後的任何時段入場門票。或許因為宮崎駿的動畫國際知名，歐美影迷特別多，所以門票搶手程度高，相比之下，《多啦A夢》的粉絲始終以亞洲人為主，入館後發現，來客也是日本本地人和說中文的多，幾乎完全沒有歐美人士，因此門票競爭較少。

雖說買票容易，進場人潮倒也不少。從東京坐地鐵抵達登戶站後，轉乘主題圖案的巴士，不消一刻已直達博物館正門。博物館採取分段入場制，大約每一兩個小時一次，旅客買票時選好時段，準時到達後，很快便能排隊入場。博物館共有三層，外加頂樓庭園，一如吉卜力博物館，室內多個展示區不准攝影，二樓的互動場所和庭園，拍照則無任歡迎。雖然如此，和吉卜力博物館工作人員眾多，幾乎每個角落都有人看守，完全杜絕任何偷拍的情況不同，藤子F不二雄博物館的室內人員不多，我在二樓的專題展覽廳，便看到有旅客拿著單反相機，大搖大擺不停拍照而未被發現。但博物館不准拍照的原意，就是希望來訪者細心欣賞展品，走馬看花式拍照瀏覽，其實只是浪費金錢，所以建議大家不要以身試法。

博物館內展覽廳，集中在地面和二樓，常設展廳主要展示作者的生平簡介和作品原稿等，多半和《多啦A夢》有關，特展則包括藤子F不二雄的其他作品，例如我去的時候，剛好是科幻短篇作品展，大量珍貴原稿和創作材料展出，另外商店也加入一些主題相關產品銷售。

二樓的特展廳外，設有互動區，包括獨家扭蛋機和印章製作機，以及一個縮小版的野比家寓所，另外還有圖書區和兒童遊樂區域，以及播放短片的劇院。聽說短片定期更新，我看的一場，主要是《多啦A夢》和另一漫畫人物的crossover，以收養流浪貓為主題，附英文字幕，全長約15分鐘。

三樓是餐廳區，可能因為食物設計都非常富有特色，因此人潮特別多，即便我去的時候是淡季，也要等上二十多分鐘才能入場，當中最具特色的食品，應數特大裝的多啦A夢咖喱飯、記憶麵包和多啦A夢飲品等。吃飽後可到庭園區拍照，區內包括多個一比一大小的多啦A夢、多啦美、大雄的恐龍、神奇小子、Q太郎等塑像，是漫迷打卡熱點。完成觀賞後，離開前當然少不了到出口旁的商店購買紀念品，當中以竹蜻蜒頭箍和技安汗衫，最令我留下印象。

總結來說，藤子F不二雄博物館其實更像是多啦A夢博物館，館中大部分展品、商品、餐廳、各園區等，都離不開多啦A夢。作為橫跨數十年的經典，《多啦A夢》漫迷遍及不同年齡層，因此館內大人小孩都有，可算是老少咸宜的好去處，最重要的時，入場券才一千日元，等同港幣55元左右，實在超值。

另值得一提，博物館附近就是著名的生田綠地公園，園內包括不少設施，例如日本民家園，一個充滿互動性質的日本傳統老房屋博物館。在藤子F不二雄博物館外，可乘坐巴士直達門口，特別係手持藤子F不二雄博物館門票者，可獲民家園入場費100日圓折扣，值得順道觀看。

吉卜力美術館

吉卜力美術館雖然開館多年，但對於日本動漫迷來說，可是去東京不可不去的地點，也是最多歐美旅客到訪的日本動漫主題設施。

宮崎駿動畫的國際名氣，造就這個美術館一票難求。出發前幾個月，我做資料搜集時已發現，在眾多遊樂設施中，就以這個美術館最難訂票，甚至一早已打定輸數，做好放棄參觀的心理準備。和上周提過的藤子F不二雄博物館一樣，該館不設現場售票，所有訪客必須事先購票，本地人當然可透過Lawson便利店網站或實體購票機提早買飛，外國遊客的話，主要還是得靠Lawson的英文版售票網站，或者一些中文代理商購買。

我參考幾個購票選擇，發覺這些中文代理商的門票開售頗不穩定，有些則搭配其他旅遊服務，開出比官網票價高幾倍的套票，感覺都不太合適，所以還是選擇到Lawson的英文版售票網站碰運氣。說是碰運氣，主要是因為英文版售票網站的門票亟少，每次開售下個月的門票時，不到一個多小時已被搶購一空。還記得幾個月前嘗試在開售當日登入該網查看，結果系統繁忙到不能進入，後來再查看一次，網站始利用排隊程式，竟發現等候人潮數以萬計。正因如此，本來對於能夠透過這個途徑順利購票，實不寄厚望，但出人意料地，在門票開售當日，竟然在不到半小時內成功排隊購票，而最重要的是，我只是支付一千日元的原價，並不需要被代理商追加幾倍價錢買無需要的套票。

關於入場問題，還有一點想補充，先前看網民遊記，都說新冠其間，入場前要量體溫，外國遊客也要核對護照等，但未知是否日本當局已在2023年5月盡撤防疫措施，我到所有美術館參觀，包括吉卜力美術館和藤子F不二雄博物館，都沒有被要求量體溫，在兩館入場時，也沒有核對護照，基本上只是把訂票後列印的識別條碼對照一下，便獲放行進入，獲得可供收藏的菲林門票，過程非常簡單。不過我不清楚這種經驗是偶一為之，還是新常態，建議大家到訪前，還是務必帶備護照，以免被拒入場。

吉卜力美術館面積不大，而且提供中英文地圖指南，除非有閱讀障礙，否則並不需要任何導遊。三層高的美術館，格局和藤子F不二雄博物館有點類似，一樓包括動畫原理展示廳、戲院和小庭園，二樓有宮崎駿工作室展覽、專題特展廳等，三樓則是商店和貓巴士玩樂區等，另外也有接駁頂樓室外花園和草帽餐廳等。幾個展覽都挺有趣和精緻，資訊性也豐富，尤其是動畫原理展示廳，非常值得喜愛動畫製作的朋友細心欣賞。不過值得一提，美術館室內不准拍照，室外則無任歡迎，所以訪客打卡熱點，離不開花園的《天空之城》巨型士兵，以及草帽餐廳等。

美術館一樓的戲院，放映定期更換的短篇動畫，我看的一場，主要是以《龍貓》小妹妹草壁梅為主角，講述她和龍貓及貓巴士一族的重逢，全片不設字幕，但對白極少，不管任何年齡的觀眾，都能看得明白。以動畫質素而論，個人認為比起藤子F不二雄博物館看過的作品為佳。至於貓巴士玩樂區，只供小朋友進入，大人不能使用。

主題商店是全館最繁忙的地點之一，無時無刻都是搶購禮品的訪客，倒是餐廳比預期少人。之前看網民遊記，都說餐廳等候入座時間超長，動輒一個小時以上，但未知是否到訪當日為平日，加上屬於淡季，我是完全不用等候便能訂餐入座，而且進食其間也未見人龍。不過草帽餐廳食物的精緻程度、味道和種類，明顯都不如藤子F不二雄博物館的餐廳，算是有點令人失望。

總的來說，以一千日元(港幣約五十多塊、美金七元)的入場費來說，吉卜力美術館是物超所值，但說到要透過代理商支付幾倍以上的價錢買套票，就另當別論。不過吉卜力最近也在名古屋開啟一個更巨大的主題公園，如果沒能買到美術館門票，或者有空多費幾小時坐車西進，或許可考慮該新景點，可能會帶來更多驚喜。

高達基地/高達工廠

日本動漫潮流瞬息萬變，像我這等上了年紀的一群，去逛秋葉原不免覺得格格不入，玩具店鋪展示的新舊動漫商品，能叫得出名字的不多。不過常青作品倒也不是沒有，例如之前談過的宮崎駿動畫、《多啦A夢》等，任何時候都不乏支持者，直至今時今日，周邊商品也賣個滿堂紅。

除了上述兩大經典作品，今次遊東京就發現，還有一個作品一直保持熱度，深受動漫迷的喜愛，說的就是《機動戰士高達》系列。高達的英文拼音是Gundam，在日本的漢字名稱其實叫「鋼彈」，只是當年引入香港時，或許念成高達比較順口，又或者譯者可能是法國新浪潮導演尚盧高達的影迷，所以改成「高達」，並源用至今。

最近幾年，不少高達迷到東京，必然都會去兩個地方，首先就是御台場。這是一個人工島，由彩虹橋連接東京市，主打高科技娛樂產業。除了廣為人知的teamLab藝術館，近年最多人談論的，應數在DiverCity東京商場外的巨型高達模型。這個號稱實物大小，至少七至八層樓高(以商場高度比較)的巨型高達，安置後立即令當地成為一個遊客必到的打卡熱點。不管是否高達迷，遊覽東京時想必都會到此留影。而且這裡展出的高達模型似乎會作不定期更換，由最初的原版高達，到現在的獨角獸高達，令高達迷不惜多次造訪「集郵」。

不過對於高達模型迷，DiverCity頂樓的高達基地商店，應該才是到訪的真正重點。這個商場樓高八層左右，高達基地位於七樓，佔地頗大，不但充斥大量高達機械人模型，而且還有各種高達動漫作品的主題展覽，簡直可以說是高達迷的天堂。我並非高達迷，以往的動漫作品也只是走馬看花，所以對於店內的模型和展品，其實並無太大感觸或認識，但也不免被堆積如山的玩具嚇倒。而最重要的是，展覽完全免費開放，除動畫放映位置，也無禁止拍照，所以高達迷應可滿足打卡願望。

高達迷另一必去之處，就是位於橫濱海傍的高達工廠。這其實是一個臨時建成的展覽，聽說原意是藉東京奧運之便吸引遊客觀光，但後來因為新冠疫情而大失預算。無論如何，這個臨展至今仍然開放，暫定要到明年才會拆除，如果在今年稍後前往東京，仍能趕及欣賞。

雖說高達工廠不在東京市，而是位於鄰近的橫濱，但乘搭鐵路其實不遠，大概四十五分鐘左右可到，在鄰近中華街的車站下車，步行十分鐘，經過橫濱海洋塔到達碼頭位置，便能看到巨型的高達，等著你參觀。橫濱海傍和中華街本來就是遊客熱點，即便不是高達迷，也是值得乘車前來一遊。

關於高達工廠的遊覽，網上已有不少遊記教學，詳細不說太多，入場費分兩種，一般票價1650日圓，如果要上塔，則另加3300日圓，以展覽規模來說，算是比較昂貴。如果不是高達迷，只是到此一遊，其實一般入場已足夠，而且也不一定要提前訂票，但如果要上塔，由於席位有限，建議還是預先網上訂購。我不是高達迷，加上當時有配備長炮相機，不用跑上去也能拍得特寫照片，所以只是買一般票。如果完全不想花錢，其實在場館外也能看到那個巨型高達，雖然距離有點遠，但只是打卡拍照的話，尚可接受。

這個巨型高達的最大特色，就是能夠真實活動，這當然不是說像動漫一樣飛來飛去，說穿了只是能夠走前幾步，頭部和手腳作有限移動，而且其實背部還是被精密組件相連，並非獨立郁動。只是每次進行表演時，伴隨強勁的聲光、煙霧和音樂效果，才會產生震撼感，令高達迷看得激動。

高達工廠內有一個科技展示廳，主要介紹如何製作能活動的巨型高達，當中有一些互動展示，對於機械工程有興趣的朋友，應會覺得好玩。另外當然少不了精品店和咖啡店。精品店規模較小，如果已經去過台場的高達基地，應該不需花太多時間在這裡購物，或者頂多選購一些高達工廠特有的小模型。

高達基地和高達工廠各有特色，如果時間和預算多，當然應該先去高達工廠，感受巨型機械人活動的魅力，但如果時間真的不多，高達基地其實已足夠高達迷朝聖和花費。而且不論兩地，附近都有商場和其他旅遊點，方便和非動漫迷的家人同行各自活動，比起吉卜力美術館或藤子F不二雄博物館等處於市郊地區，步行距離之內無甚景點的狀況，是更具彈性的旅遊景點。

不過值得注意，聽聞高達工廠將於2024年結束營運，大家安排行程前，應先查看高達工廠官網了解。不過就算去到撲空，鄰近的中華街，也是不錯的步行景點。

調布市鬼太郎茶屋

除了宮崎駿動畫、《多啦A夢》和《機動戰士高達》系列外，另一個在東京都可見蹤影的資深動漫人物，就是在調布市的《鬼太郎》。

調布市位於東京市西面，鄰近吉卜力美術館所在的三鷹市。《鬼太郎》和這個小城市扯上關係，是因為該作品的原作者水木茂，後半生大部分時間都在該市度過，因此市內不少地方，都有跟《鬼太郎》有關的紀念景點，當中最為人熟悉的，就是位於深大寺前的鬼太郎茶屋。

鬼太郎茶屋位於深大寺前的商業街區，周邊是寧靜的小社區，和東京都其他景點頗不一樣。由於調布市鄰近三鷹市，我是先往吉卜力美術館參觀，然後轉乘巴士前往鬼太郎茶屋。兩地相距甚近，車程不過十五至二十分鐘左右，非常方便。

深大寺的商業街區面積不大，平日遊人不多，很多店鋪都沒有開門營業，但鬼太郎茶屋卻是一周營業六天，觀光者不少。茶屋位於寺院正門前方，也就是馬路前，門外放置一比一大小的鬼太郎和鼠男彩色塑像，屋簷上有一對巨型木屐，因此動漫迷肯定不會錯過。而且屋旁更停有一部以鬼太郎為主題的麵包車，以及一個放置鬼太郎卡通人物紙板和裝飾的小庭院，還沒入場已提供多個打卡位。

所謂茶屋，其實就是喝茶的地方。店內面積不大，如果像我一樣，不是特別喜愛喝茶，餐區旁的精品店，應該是消費閒逛的好地方。店內充塞各種鬼太郎主題商品，由漫畫到小毛巾，再到主角的小背心、零食、餐具和文具等，產品種類頗為豐富，可能比起吉卜力美術館的產品更好玩。

要說茶屋最精彩的地方，除了精品店，還有旁邊的一個小型展覽室。這個展覽室位於二樓，入場費一百日圓，參觀者必須脫鞋登樓，因為這個所謂的展覽室，其實就是茶屋二樓的一個廂房，面積非常的小，但裝置頗為精緻，入室後立即看到水木茂本人的等身紙板人，以及鬼太郎父子的塑像。其她精彩展品，包括原畫、各種各樣的妖怪模型等，麻雀雖小但五臟俱全，而且容許自由拍照。一百日圓的入場費，頗為超值。

參觀展覽室後，下樓也可在旁邊的小賣部，買一個甜包或雪糕。不過該店食品價錢，比起商業街區內其他店鋪略貴，同是一模一樣的甜包，鬼太郎茶屋賣的就要比人家貴一百日圓，唯一分別只是包面印有鬼太郎父親眼珠老豆的圖案，是否值得見仁見智。

我參觀當日為平日，包括鬼太郎茶屋、深大寺和商業街區，都沒有多少遊客，在場的也多是本地人，外國人看來不多。深大寺本身歷史悠久(聽說座落千年)，街區內一些有營業的店鋪，不乏特色商品。值得一提，由於當地幾近市郊，不但人流少，連車也不多。本來我打算趕去鄰近另一景點，但等待良久也沒的士，召車也不成，最後還是只能乘巴士到鐵路車站，再轉乘鐵路。

另外正如前述，調布市其實還有不少和鬼太郎有關的景點，市中心鄰近就有多個鬼太郎角色人物的雕像，只是因為行程緊迫，沒來得及逐一發掘拍照，可算美中不足。

一站搜羅東京動漫主題產品

日本東京動漫產品多如繁星，幾乎任何地方都能買到動漫主題精品，但如果不想花太多時間四出尋找或搜刮心儀動漫產品，其實可考慮到一些大商場。東京都一帶，便有多個動漫主題的購物點。

說到在東京買動漫精品，不少人第一時間想到的就是秋葉原。不過對於新手或所謂的casual fans普通漫迷，在沒有多做資料搜集的情況下，秋葉原其實是一個複雜如謎宮的地方。雖然該區多幢大樓都是玩具購物中心，基本上隨便走進去，已能找到大量產品，但就是因為太多太雜，反而會令人覺得花多眼亂，無從入手，而且往往難以分辨，究竟店內出售的是新品還是二手貨。

如果沒有特別需要尋找的模型玩具，或者早已對該區所有店鋪了如指掌，純粹湊熱鬧的話，我覺得去鄰近秋葉原的東京車站已非常足夠大破慳囊。東京車站除了是車站，還包括著名的一番街龐大地下商店街區，當中除了時裝、美食、甜點、拉麵外，最特別的就是動漫人物街。

這個動漫人物街區，由大約三十間店鋪組成，每間店都以特定動漫或特攝系列為主題，滿足不同動漫迷的需要。當中包括吉卜力、寶可夢、蠟筆小新、迪士尼、樂高、少年Jump、幪面超人、咸蛋超人、史諾比、電視台主題等多間店鋪，涵蓋老中青動漫迷的需要。

各店面積不大，但產品頗為豐富，當然價錢也不便宜。值得一提，以吉卜力專門店為例，店內出售的精品，跟吉卜力美術館賣的不盡相同。如果在出發去美術館之前，在這裡的專門店看到心儀的精品，建議可先購買，因為美術館內未必有售同款的商品。同樣地，在美術館發賣的精品，也不一定能夠在專門店找到。

少年Jump和電視台的店，則可以算是綜合動漫百貨店。在該漫畫連載或電視台播放的作品，都可以在那裡找到。不過對於我們這些老一輩的動漫迷，說來說去還是只懂《龍珠》、《多啦A夢》、《名偵探柯南》這些經典，對於最近流行的作品，如《咒術迴戰》、《鬼滅之刃》等認識不深，精品的吸引力自是不大。同理，幪面超人和咸蛋超人雖歷史悠久，但店內售賣的主題產品，都是以新一代的角色為主，我輩老餅實在感到嚴重脫節，就是兩店門口擺放的一比一等身模型，也是非常陌生，完全叫不出名字。

東京都好些大型商場，都有類似一番街動漫人物街的區域，例如晴空塔下的商場，也有一個頗大的電視台主題商店，另外值得一行的，還有澀谷的Shibuya Parco商場六樓。除了動漫外，該商場最吸引的就是兩大電玩王牌的專門店，說的就是任天堂和Capcom。任天堂不用說，多部經典至今仍然大受歡迎，門口的巨型瑪利奧、林克模型，盡見《超級瑪利奧》和《薩爾達傳說》的崇高地位。不過店內產品以合家歡偏幼兒向為主，資深機迷或許較難找到心頭好，印象較深的就是以超級任天堂的《超級瑪利奧3》盒帶仿製的紀事簿。

相比之下，Capcom專門店不論面積和聲勢，都顯然有所不及。雖然門口也有巨型等身的Ryu模型和《Monster Hunter》龍爪，但其他產品的曝光率和可觀性不高，就算是最知名的《街頭霸王》，有趣產品也不多，只有仿超級任天堂版《街頭霸王2》盒帶的糖果盒較好玩，算是略為失望。

出發前本以為會花費大量金錢買動漫精品，但結果除了在吉卜力美術館和藤子F不二雄博物館等地買入少許手信，在上述的店鋪都沒有入手任何東西。或許是年紀大了，物慾減少，加上對當紅動漫的認識不多，現在逛街都是「眼看手勿動」。

附錄: 日本色情文化面面觀

說到日本流行文化，除了大家都喜愛的動漫之外，最多男人喜愛，但又不敢在女性朋友面前高談闊論的，應該就是色情文化了。今次到東京一行，除了到動漫主題博物館和歷史建築園區參觀，當然也少不免體驗一下日本獨特的色情流行文化。

所謂的體驗，並非指拜訪風月場所，因為在日本，就算不特別跑到所謂的色情架步，和色情有關的產物總會在附近出現。舉例來說，在香港的大小書店，通常只會販售大眾化的書籍刊物，適合任何年齡人士閒逛，但日本的書店不同，即便是很多貌似正經的書店，大半都會騰出空間設置成人專區，大家在書店內只要看到某個通道前掛上黑布遮擋，便可知道成人專區所在。

書店內的成人專區，開宗名義就是販賣色情書籍和影視作品為主，也就是大家熟悉的日本AV。每間書店的專區大小不一，但貨品種類倒是頗為齊全，而且分門別類，例如新出品、著名女優系列、人妻系列等，各適其適。成人雜誌和寫真集也不少，不過不論是影碟或書籍，價錢都不便宜，跟一般電影影碟相差不遠，在今時今日經濟衰退嚴重的日本，真好奇有哪些人會花錢購買?值得一提，我去過幾間書店的這些成人專區開眼界，雖然是大白天，但顧客也是不少，大家就像尋常購物，絲毫沒有任何尷尬。

說到書店，其實不只是成人專區，就算是一般雜誌，經常都能看到女性裸照彩頁。一般雜誌的意思，不是指一些高檔的成人刊物如花花公子或閣樓，而是封面看起來就像時事雜誌的周刊，這些八卦雜誌大多以當地社會時事或政治為主，但翻開內頁一看，滿眼都是裸女寫真，而且至少兩點盡露，有時也會包括一些色情漫畫，而這些雜誌大多都是放在任何人都可以接觸翻閱的大眾報刊區域，所以說，日本色情文化的興旺，看來跟社會整體風氣不無關係。試想如果香港有雜誌也作出仿傚，不要說必定要裝入膠袋才能公開販賣，而且甫推出也肯定會惹來大批衛道之士狠批，很難長久經營。

色情產品商店，在東京各地林立，例如新宿、澀谷等遊客常到的地方都有，我在秋葉原也有逛過一間。本來打算看的手辦玩具，但奇在進入店內發現，除了地下一層販賣一般玩具，二至七樓全部都是成人產品，當中以AV為主，每層樓都有不同主題，包括AV女優、巨乳、偷拍系列等，而且還安置小電視播放試片，另外當然也少不了各種性玩具商品，例如飛機杯、振動器等，不過說到最變態的，還有在其他國家和地區甚少有售的一種二手貨，說的就是AV女優穿過的內衣褲。只見這些衣物被放在圓形的透明小膠筒，並附上AV女優的資料，每款叫價近二千日圓，真的無法想象有什麼人會買...

如果真的喜愛日本AV，本來新宿有個好地方值得留意，就是由AV大廠SOD開設的成人主題樂園SOD Land。雖說是樂園，其實就是一間幾層高的店鋪，位於新宿歌舞伎町一番街，特別之處是讓客人和AV女優進行互動(但不涉色情交易)，例如酒吧聊天和觀看性感艷舞等，不過我經過當地時，該店並無營業，聽聞是因為經營問題，遭日本當局取締，未知現在是否恢復營業?不過即便沒有關門，我也無福消受，因為正如上述，店內服務非常著重互動性，意思就是說必須能夠以日語溝通，作為不懂日語的遊客，勉強進場只是雞同鴨講，肯定無法體驗任何服務。

以上談到的都是日本電影動漫主題旅遊和色情文化的滄海一栗，相信連初階也談不上。如果真要深入了解，最好找來通曉日語的朋友引路，或許能有不一樣的體會。

文: Kantorates (11/2023)