《忠烈圖》:有關胡金銓拍室內戲還是室外戲較得心應手的討論

撰文: Kantorates | 發布日期: 2024年03月09日
Valiant Ones, The

忠烈圖 Valiant Ones, The

評分: 8/10
年份: 1975
片種: 武俠
導演: 胡金銓
主演: 白鷹、 喬宏、徐楓、韓英傑、 洪金寶、吳明才

武俠大導胡金銓仙逝多年,適逢最近有關他生平的紀錄片《大俠胡金銓》公映,讓新一代有機會認識胡導的作品。對於香港觀眾來說,值得一提的是《忠烈圖》,因為這部戲早前剛獲香港電影資料館進行數碼修復工作,並推出藍光影碟。另外,這也是胡導在台灣完成一連串經典之作後,再度回歸香港拍攝的電影。

當年胡金銓拍畢《龍門客棧》和《俠女》等片,在東亞地區大紅後,曾回到香港拍攝幾部戲,包括《忠烈圖》和《迎春閣之風波》,因此兩片台前幕後參與的香港演員特別多,除了早於國語片時代已在香港拍戲的喬宏和韓英傑等資深演員,還包括七小福眾人,例如在戲中擔當要角的洪金寶、吳明才,以及其他尚屬稚嫩,但後來都獨當一面的成員,好像元華、元奎和元彪等,其實成龍也有演出,但聽說由於家貧需多賺外快,所以被安排不露臉的角色,以便他能夠分飾多個背景角色。

或許因為有七小福等人的參演,《忠烈圖》在胡金銓的武俠片中,動作場面的比重看來較大,而且也更長篇和細緻。之前的《龍門客棧》和《俠女》,動作設計雖也可觀,但大半都是依靠拍攝技術製造效果,例如《俠女》的經典竹林大戰,胡金銓巧妙運用彈床、快速剪接、別開生面的跟焦追拍等,把並非武行出身的女主角徐楓,拍成飛簷走壁的武林高手。相比之下,《忠烈圖》的武打戲,則較注重演員的身體動作本身,七小福等人本來就身手了得,能應付較複雜的動作調度,因此片中武打較冗長和繁複,喜愛動作片的觀眾自是會看得比較過癮。

至於故事方面,則未及胡導其他傑作。有論者曾言,胡金銓較擅長拍攝密室或狹小空間的戲,由早年的《大醉俠》,到最受讚譽的《龍門客棧》,甚至是《迎春閣之風波》,無一不拍得充滿通俗娛樂性,各路人馬雲集客棧之中的勾心鬥角,也劇力逼人。相比之下,《忠烈圖》的除倭故事,涉及大量外景,故事規模較宏大,胡導的發揮似是有欠得心應手。

這樣的說法,我認為是說對一半。的而且確,單純以劇情鋪排而論,胡金銓寫密室戲是生動活潑得多,不論是人物刻劃還是場面調度,都特別好看。以《忠烈圖》為例,故事其實稍嫌欠缺凝聚力,特別是起初講眾人合力打倭寇,後來又突然花上大量篇幅寫劍客夫婦獨闖敵人陣地,有點令人難以摸清,究竟喬宏飾演的俞大猷,還是白鷹飾演的武士才是主角。事實上,影片演下去就覺得,雖然人物背景不同,但整個故事挺像黑澤明的《七俠四義》,俞大猷就是該片志村喬飾演的頭領武士勘兵衛,白鷹武術高強但寡言的個性,則和宮口精二的久藏相似。只是《七俠四義》篇幅長,容許對個別角色較多描述,而不影響主線劇情的連貫性,《忠烈圖》的前後變化,則顯得有點舉棋不定。同樣的故事問題,其實在《俠女》也特別明顯,後段大師出場的戲,和前半風格大異,感覺挺怪異。相比之下,上述的幾部客棧戲就短小精幹,節奏明快統一,讓人看得較為痛快。

至於說到不同意胡導不擅長外景戲,其實只要看過他的作品便可知,他對於外景拍攝的掌握能力,直至今時今日也難見後來者可望其項背。舉例說,《忠烈圖》多場大戰,由開初的荒廢村屋,到後來的草原戰,以及最後的石灘決鬥,不論攝影、場面調度或剪接等的處理都是一氣呵成,所以說,或許在編劇角度上,室內戲較利胡導發揮,但論導演執行能力,不管是室內還是室外,胡導都具備一級水平。

《忠烈圖》人物眾多,喬宏雖然以正派領袖身分出場,但正如上述,全片最亮眼其實是沉默劍客白鷹,然後就是同樣說話不多的徐楓。兩人外冷內熱,獨闖虎穴單挑一眾倭寇高手的戲特別精彩(也再次引證胡導拍室內戲的強大實力)。反派的韓英傑和洪金寶也好,特別後者造型令人難忘,只是角色就是單純的反派,功能性為主而欠人味,略為單調。

《忠烈圖》並非胡金銓的最佳作品,但對香港影壇意義不少,直至今時今日才獲修復出版影碟,實在令人等得有點久。現在胡導的大部分作品都得以原貌重見天日,不知何時能夠看到從未推出修復版影碟的《终身大事》呢?

文: Kantorates